Det var 1977 när den släpptes på bio Jag och Annie åren då vi levde även utan teknik och som vi idag kan observera på långt håll. Trots tidens gång verkar denna Woody Allen-klassiker inte åldras. Han anpassar sig perfekt till vårt samhälle och än idag lyckas hans kvicka dialoger och monologer få oss att le.
Jag och Annie talar direkt till tittaren. Allen går från skärmen och tittar direkt mot kameran, vilket får oss att delta. Han leker med oss genom att ta oss på sina utvikningar fram och tillbaka i tiden med sina undertextade dialoger som inkluderar karaktärernas tankar eller genom att infoga ett fragment av en tecknad serie med en parodi på Snövit och de sju dvärgarna.
Förutom att vara en filmisk pärla med en mycket intressant och nyskapande estetik Jag och Annie introducerar en psykologisk komponent av stor realism i komedin som beskriver den samtida människans problem mycket väl. Rädslan och neuroserna från en efterlämnad era existerar fortfarande idag.
Vinnare av fyra Oscars erkänd som ett av de bästa manusen i filmhistorien och bland de vackraste romantiska komedierna Jag och Annie det är ett måste se. Det är den romantiska komedin par excellence, ett tvärsnitt av det samtida livet . Briljant, spontant och eftertänksamt, det är underhållning för våra sinnen men också en berättelse full av filosofiskt och psykologiskt innehåll.
Vem är Annie Hall?
Innan vi frågar oss vem han är borde vi kanske veta hur karaktären föddes. Kärlekshistorien mellan Alvy Singer och Annie Hall var en del av ett annat manus som utvecklades till en film. Det var från början tänkt att heta Anedonien . Anhedonia är oförmåga att uppleva njutning vilket ger upphov till en evig känsla av missnöje. Och det är just av anhedoni som karaktären Alvy Singer lider.
Den ursprungliga idén verkade dock sakna koherens och liknade mer en intern monolog av Allen själv än den komedi vi känner till idag. Senare tog historien form med ett exceptionellt resultat. Jag och Annie det är en komedi som ser på verkligheten och normaliserar den sessioner med analytikern .
Det är i grunden så jag ser på livet: fullt av ensamhet, elände, lidande, olycka och tyvärr varar det för kort.
– Jag och Annie –
Annie Hall är ingen mindre än Diane Keaton. Allen uppfann inte Annie och letade inte långt efter inspiration för sina excentriska huvudpersoner; han beskrev sig själv och sin dåvarande partner Diane Keaton.
Keatons riktiga namn är Diane Hall, känd som Annie i familjen. Utöver namnet hittar vi andra kombinationer mellan karaktären och tolken, till exempel arbete som sångare på en nattklubb. Filmen kan ses som en återspegling av det romantiska förhållandet mellan Woody Allen och Diane Keaton . Det efterföljande uppbrottet är en inbjudan att reflektera över moderna relationer.
Annie Hall: en stil
Annie Hall lanserade inte bara en filmmodell utan påverkade också modevärlden. Med sina maskulint skurna kläder, löst sittande klänningar, väst och slips bröt Keatons stil formen för den typiska feminin look filmisk. Hans trendiga kläder gick mot strömmen och bidrog till att ge karaktären en stark personlighet.
Psykologi och skratt
Kan psykologi och skratt gå hand i hand? Det har pratats mycket om humor genom historien; från början var den komiska effekten förknippad med den lägsta kulturen medan högkulturen var avgjort allvarlig.
Redan i gamla tider behandlade författare som Demokritos, Aristofanes eller Hippokrates skratta . Cicero och Quintilian analyserade hans retorik; det finns manualer om oratorisk konst med kapitel om skämt eller förmågan att få folk att skratta för att hålla publikens uppmärksamhet hög.
Skratt tolkades som en handling provocerad av en besvärlig eller på något sätt vulgär gest. Det är inte konstigt att hon ofta förknippades med dåren eller galningens gestalt. Och ärligt talat, i början gjordes det inte så mycket åtskillnad mellan de två figurerna. Diversifiering kommer senare, särskilt med Don Quijote av Cervantes där de två välritade figurerna förekommer: den dåraktige Sancho Panza och den galne Don Quijote.
Under den humanistiska perioden framträder figuren av Laurent Joubert som med sin Avhandling om revet han för detta ämne närmare psykologi. Det kommer senare att finnas många författare som kommer att ta upp skratt som Freud Bergson och Koestler.
Den franske filosofen Henri Bergson samlade en serie artiklar i uppsatsen med titeln Ris . I den kommer han till slutsatsen att skrattet utlöses av en kontrast mellan två plan. Koestler å andra sidan tar ytterligare ett steg genom att konstatera att det är produkten av bisociation eller handlingen att associera två till synes inkompatibla element eller två scheman.
Jag och Annie : den komiska aspekten av neuroser
Medan å ena sidan gräver vissa studier djupare in i skratt i dess psykologiska aspekt Jag och Annie skrattar och får oss att skratta åt neuros samtida. Vardagliga situationer dras till extrema konsekvenser. Huvudintrigen avbryts ofta med narrativa lister för att introducera välkända figurer som filosofen Marshall McLuhan upp till ändamålsenlig igenkänning med karaktären Alvy Singer. I fallet med Alvy Singer ger igenkänning (som erhålls genom att förse karaktären med element som kan producera ett slutgiltigt igenkännande) oss känslan av att psykoanalysera Allen eller oss själva.
Alvy är en komiker med en oändlig mängd psykologiska problem. Han går till analytikern, ifrågasätter allt och är för rationell. djupt olycklig .
Allen åstadkommer en extraordinär filmisk och humoristisk bedrift ger oss ett av de vackraste manusen i filmens historia där psykologi och komedi smälter perfekt.
Jag sparkades ut från college för att ha fuskat på mina metafysikprov; Jag hade kikat in i min grannes själ.
– Jag och Annie –
Vad är lycka?
Alvy Singer har ägnat hela sitt liv åt att leta efter lycka men ingenting kan ge honom den här känslan tillbaka . Inte ens kärleken till Annie Hall där han kommer att hitta brister. Alvy är en samtida Pygmalion som försöker forma Annie till sitt ideal om en kvinna.
Vi är vana vid att associera lycka med innehav: av en persons materiella gods och en status. Och den här filmen påminner oss om att relationer inte är perfekta; ibland är de irrationella eller till och med leder oss till psykos.
I sin oupphörliga kamp för att förstå och uppnå lycka frågar Alvy ett mycket lyckligt par om hemligheten bakom deras lycka. De är glada för att de inte ställer sig några frågor, de har inga idéer, de är helt tomma och ytliga. Så här är ett möjligt recept på lycka: tänk inte för mycket och lev i okunnighet .
I en frenetisk värld som vår finns det inget utrymme för eftertanke. Alvy förkroppsligar den neurotiska och pessimistiska stadsdjursparodien på vårt samtida samhälle av oss själva. Jag och Annie inbjuder oss att reflektera och möta verkligheten med skratt, annars kan vi bli nästa Alvy Singer.
En relation som jag tror är som en haj som vet att den hela tiden måste gå framåt, annars dör den. Och jag tror att det vi har kvar är en död haj.
– Jag och Annie –
