Enligt kritiker och konsthistoriker inklusive Arnold Hauser och Ernst Gombrich inflytandet från Titians verk på konsten var utan tvekan enormt . I själva verket var han erkänd som en stor målare från sin ungdom.
I sina porträtt utforskade Titian den mänskliga karaktären och lyckades imponera på den på duken. Hans religiösa kompositioner spänner över hela spektrumet av känslor från lockelsen hos hans unga madonnor till dödens och begravningens tragiska djup.
I mytologiska målningar fångade han glädjen och uppgivenheten i den antika hedniska världen. Med nakenbilder av Venus (Venus och Adonis) och den Danae (Danae con Nursemaid) det etablerade en standard för fysisk skönhet och erotik aldrig överskridit igen.
Tizian
Men bland alla lyser Tizian som solen bland små stjärnor, inte bara bland italienare utan bland alla världens målare.
-Giovanni Lorenzo om Tizian 1950-
Titians barndom och flytta till Venedig
Det exakta födelsedatumet är okänt Tiziano Vecellio eller Vecelli föddes mellan 1488 och 1490 i Pieve di Cadore, en stad nära Belluno i Veneto .
Han tillbringade de första åren av sitt liv på denna plats. Föräldrarna Gregorio och Lucia Vecellio fick fem barn och Tiziano var den äldst av bröderna .
Hans far var en berömd rådman och soldat . Han tjänstgjorde som föreståndare för slottet Pieve di Cadore samt skötte de lokala gruvorna på uppdrag av ägarna.
Många av Titians släktingar inklusive Titians farfar var notarier. Av denna anledning är det inte förvånande att målarens familj hade goda förbindelser i området.
Vid 10 års ålder skickades han tillsammans med sin bror Francesco för att bo hos sin farbror i Venedig . Livet i staden skulle ha förordnat att Titian föddes som konstnär. Båda bröderna gick in i en berömd mosaikers verkstad som lärlingar Sebastian Zuccato .
Några år senare kom Titian in i verkstaden hos den respekterade venetianske målaren Giovanni Bellini. På denna plats såg den första generationen målare från den venetianska skolan ljuset: Giovanni di Palma Serinalta Lorenzo Lotto Sebastiano Luciani och Giorgio da Castelfranco känd som Giorgione.
Mästarens första verk
Det sägs att fresken av Herkules som ligger i Morosini-palatset var ett av hans första verk. Andra verk fanns där Jungfru och barn (kallas Madonna zingarella) som ligger i Wien tillsammans med Porträtt av Isabella d'Este ; och den Presentation av Maria i templet i Accademia Gallery i Venedig.
År 1508 markerade fresker av Fondaco dei Tedeschi målade i samarbete med en annan lärjunge till Bellini, Giorgione di Castelfranco, början på hans karriär. Det framgångsrika samarbetet förklarar också varför det är svårt att särskilja de två konstnärernas stil i början av 1500-talet.
Endast ringa fragment av dessa fresker överlever . För det här uppdraget var den huvudsakliga scenen som tilldelades Titian Allegory of Justice.
De två unga mästarna är också erkända som ledare av den nya skolan för modern konst. Denna typ av konst förknippades med en målning skapad på ett mer flexibelt sätt, det vill säga befriad från symmetri och resterna av hieratiska konventioner som fortfarande fanns i Giovanni Bellinis verk.
Efter Giorgiones för tidiga död 1510 fortsatte Titian att måla efter sin tradition under en tid. Dock hans stil utvecklade snart en stark identitet bestående av djärva och uttrycksfulla penseldrag.
Tizianus första oberoende uppdrag var freskerna av de tre mirakel av Sankt Antonius av Padua 1511. Enligt flera konstkritiker är den bästa kompositionen Nyfödd mirakel .
Titians utbildning och berömmelse
Den nu gamle Giovanni Bellini dog 1516 och lämnade Tizian utan rivaler i den venetianska skolan . I sextio år var han den obestridda mästaren i det venetianska måleriet. Titian efterträdde sin herre Giovanni Bellini och för detta började han få pension från senaten.
Jag undvek medvetet Rafaels och Michelangelos stilar eftersom jag var ambitiös med utmärkelse utöver en intelligent imitator.
-Titian-
Under denna period (1516-1530), som motsvarar hans maximala konstnärliga mognad, förändrades och fulländades konstnärens stil . Han gick från Giorgionesque-stilen till bredare och mer komplexa teman och provade för första gången på den monumentala stilen.
1518 producerade han sitt berömda mästerverk för Frarikyrkans huvudaltare antagandet fortfarande på plats. Detta extraordinära verk, skapat i stor skala, ett sällsynt fall för Italien, väckte stor förvåning.
Tizians namn lyste mer och mer och berömmelsen tog inte lång tid att komma; 1521 var konstnären på höjden av sin popularitet . Och även om han sedan dess varit känd en tid, blev köparna alltmer intresserade av hans arbete.
Ett av hans mest extraordinära verk tillhör denna period Sankt Peters martyrskap (1530) som tyvärr förstördes 1867. Endast kopior och gravyrer finns kvar av denna bild. Detta verk visar extremt våld i kombination med landskapet som huvudsakligen består av ett stort träd som sticker ut i scenen och som tycks accentuera dramatiken på ett sätt som förebådar barocken.
Konstnären fortsatte samtidigt sin serie av små Madonnor som han satte i vackra landskap som fungerade som genrebilder och poetiska pastoraler. Detta var också perioden för de stora mytologiska scenerna . Bland dessa kan vi lyfta fram de berömda Bacchanals som finns i Madrid i Pradomuseet. Dessa är kanske de mest värdefulla produktionerna av hednisk kultur under renässansen.
Tizians rika liv
Tizians möte med den helige romerske kejsaren Karl V i Bologna 1530 skulle bli den avgörande händelsen i hans liv . Vid detta tillfälle skapade målaren ett porträtt i naturlig storlek av kejsaren (nu förlorad), ett första exempel på vad som fortfarande var en extremt innovativ genre vid den tiden.
Han blev snart den ledande målaren av det kejserliga hovet; På så sätt fick han otaliga privilegier, utmärkelser och till och med titlar. Från det ögonblicket var han den mest eftertraktade målaren vid Europas domstolar.
Han lyckades vinna de mäktigas beundran och aktning inte bara för skönheten i hans målning utan också för det konceptuella förhållningssätt och förfining som han konstruerade sina målningar med.
Ett bevis på hans berömmelse är det stora antalet porträtt signerade av Titian som finns bevarade i samlingar av mäktiga människor. Ingen annan dåtidens målare målade så många porträtt som Tizian, även om man tror att mästarens elever målade dessa bilder.
Det är inte de ljusa färgerna, det är en bra design som gör figurerna vackra.
-Titian-
Tizian fick en pension från D'Avalos, markis av Vasto och en hög inkomst från Karl V från Milanos skattkammare. En annan vinstkälla var ett kontrakt som erhölls 1542 för att leverera spannmål till Pieve di Cadore. Hans hemstad som han besökte nästan varje år och där han betraktades generös och inflytelserik.
Han ägde sin favoritvilla på den närliggande Manza-kullen från vilken han kunde göra sina observationer om landskapets form och effekt. Den så kallade Tizian-kvarnen, som alltid känns igen i hans studier, ligger i Collontola nära Belluno.
Privatliv
1525 gifte han sig med en kvinna som hette Cecilia, dotter till en barberare. Facket legitimerade hans första son Pomponio och två andra inklusive Titians favorit Orazio som blev hans assistent.
Omkring 1526 blev han en vän och snart extremt nära Pietro Aretino. Peter var en inflytelserik och vågad figur märkligt nog mycket framträdande i tidens krönikor. Titian skickade ett porträtt av sig själv till Gonzaga, hertig av Mantua.
Efter Cecilias död 1530 gifte Titian om sig och blev far till dottern Lavinia men hans andra hustru dog också. Han flyttade in med sina barn och hans syster Orsa följde med honom för att ta hand om huset.
Tizian var omkring 90 år gammal när pesten som bröt ut i Venedig ledde till hans död den 27 augusti 1576. Han var en extremt långlivade för sin tid och var det enda offret för pesten i Venedig som fick en kyrklig begravning. Han begravdes i Frari-kyrkan (Santa Maria Gloriosa dei Frari).
Hans grav låg nära hans berömda målning la Madonna av Ca' Pesaro . Det fanns inget monument som indikerar det förrän långt senare när de österrikiska härskarna i Venedig gav Canova i uppdrag att göra det stora monumentet som fortfarande är synligt.
Hans religiösa målningar var sanna paradigm för hängiven målning med förmågan som ingen annan att röra de troendes tillgivenheter. Samtidigt gjorde hans mytologiska produktion honom till den erotiska målaren par excellence med en stor förmåga att röra vissa själar.
